Angelo Vigo, insegnante di scuola primaria per più di trent’anni, è stato supervisore di tirocinio presso l’università Cattolica di Brescia ed ha approfondito in particolare le tematiche relative alla didattica dell’educazione all’arte e all’immagine.
Ha condotto a attività di sperimentazione didattica autorizzata dal Ministero della Pubblica istruzione sull’uso delle tecnologie nei processi di apprendimento.
In passato, ha collaborato con la Pinacoteca internazionale dell’età evolutiva di Rezzato, con l’IRRE Lombardia in ricerche-azione sull’utilizzo dei software in didattica, sulle strategie ludiche a sostegno dell’apprendimento e sull’educazione alla creatività e all’espressività.
Ha curato la parte didattica della ricerca “Banchi di nuvole” del Ministero della Pubblica Istruzione dedicata al mondo dei fumetti e per 15 anni ha ideato, condotto e coordinato i laboratori espressivi per ragazzi del progetto “La dimensione creativa” presso la Fondazione Ercole Carcano di Mandello del Lario.
Continua a collaborare con diversi enti per la formazione e l’aggiornamento del personale docente sulle tematiche riguardanti l’educazione all’arte e alla creatività e la didattica in generale.
Un professionista che lavora in ambito didattico-museale deve avere caratteristiche di ascolto, progettazione, comunicazione riferite sia al mondo artistico che rivolte all’interazione con il pubblico.
Raccontare l’arte non è semplice. Gli studenti di Didattica dell’Arte per i musei imparano, attraverso la Pedagogia e la Didattica, a rendere efficace questo racconto per diversi interlocutori: bambini, adulti, ma anche persone disabili, anziani o pazienti affetti da demenze.
I ragazzi di Accademia SantaGiulia hanno conosciuto Stefano Arienti, artista legao all’Arte Povera. Da lui ispirati, hanno progettato e realizzato un workshop per la Primaria di Asola (Mantova).
Ho scelto la specialistica in Comunicazione e Didattica dell’Arte per un discorso evolutivo, rivolto ad una fruizione dell’arte più articolata e diffusa: abbiamo organizzato eventi, conferenze, affrontato tematiche legate al mercato e al sistema dell’arte contemporaneo, conosciuto artisti.
Cinque preziose testimonianze di studentesse che hanno terminato il biennio specialistico di Comunicazione e didattica dell’Arte.
La didattica museale è medium per creare spunti per il dialogo: il museo è un luogo aperto e dinamico, ma intimo e capace di suscitare emozioni.
Il nero è un colore o l’assenza completa di colore? La bellezza degli oggetti può esistere anche senza il colore?
In un laboratorio didattico condotto di fronte ad un’opera d’arte, è indispensabile poter esporre i partecipanti a situazioni in cui sia possibile, almeno in parte, ritrovare le suggestioni che hanno dato vita all’opera considerata.
“Fare esperienza dell’arte” è la parola d’ordine attorno alla quale vengono progettate e articolate le diverse proposte di attività laboratoriali che l’Accademia SantaGiulia rivolge a bambini, ragazzi e giovani delle varie scuole, attraverso il progetto Accademia dei Bambini.
“Se ascolto dimentico, se vedo ricordo, se faccio capisco”, è stata la chiave della giornata passate dal TeamDidattica dell’Hdemia SantaGiulia al Museo del Divisionismo a Tortona.