Milano e il Cinema
Milano e il Cinema racconta la città che conosciamo, ma analizzata per momenti storici che hanno fatto la storia di una città e di un’intera società.
L’arte oggi supera i confini tradizionali e si muove tra spazi istituzionali e contesti inaspettati, ridefinendo continuamente il proprio ruolo nella società contemporanea. Dai musei alle gallerie, fino agli spazi urbani, digitali e indipendenti, ogni luogo diventa terreno di sperimentazione e dialogo.
“Arte al museo e non” è una categoria che intercetta questa evoluzione: un osservatorio aperto sulle molteplici forme dell’espressione artistica, dentro e fuori i circuiti canonici. Qui il museo non è solo contenitore, ma punto di partenza per esplorare nuove modalità di fruizione, contaminazioni tra linguaggi e pratiche che portano l’arte a incontrare il pubblico in modi sempre più accessibili e trasversali.
Attraverso approfondimenti, progetti e case study, la categoria racconta come l’arte si inserisce nel quotidiano, attivando relazioni, generando significati e contribuendo a costruire nuove prospettive culturali.
Milano e il Cinema racconta la città che conosciamo, ma analizzata per momenti storici che hanno fatto la storia di una città e di un’intera società.
Black Hole al Gamec di Bergamo è un’immersione tra i processi filosofici alle spalle delle creazioni artistiche, opere uniche e materiali rarissimi.
Si può dire che, nonostante metodi e poetiche diverse, il tempo è un elemento che lega gli artisti incontrati: il collettivo Spazienne, Pedrini e Borgonovo.
Arte e comunicazione insieme, fra i luoghi “di culto” milanesi: nuovi spunti e stimoli per crescere e migliorarsi. Le ragazze del I anno del biennio di Comunicazione e Didattica dell’Arte, durante un’uscita organizzata per il corso di Progettazione Multimediale.
In una società sempre più consumistica, anche il museo, deve in qualche modo adeguarsi ad essere uno spettacolo. Il problema è: cos’è che il fruitore fruisce del museo? La collezione, le informazioni? Per Debord ad essere fruite sono soltanto le illusioni. Inseguendo l’entertainment, si rischia di perdere l’education.
Arte: per comprenderne i tanti diversificati linguaggi è necessario innanzitutto conoscerla e studiarla, cercando di acquisire e metabolizzare le “chiavi di lettura” più adatte. L’Arte Contemporanea richiede, rispetto ai precedenti periodi, uno studio più approfondito e dilazionato nel tempo, e una frequentazione assidua del suo contesto.
In diretta dallo studio televisivo di Teletutto con ‘Tutti in campo’, per parlare di sport nell’arte con la studentessa Serena Filippini e il Prof. Carlo Susa dell’Hdemia SantaGiulia.
Intervista all’artista Giorgio Tentolini. Studentesse di Comunicazione e Didattica dell’Arte dell’Hdemia SantaGiulia ci guidano alla mostra Iconoclastie.
Mr. Mov: festival video a Brescia, estate 2017. Partecipazione: singoli/collettivi da tutto il mondo. Invia i tuoi video: no tema, inscrizione gratuita!
Lunedì scorso, il #teamdidattica ha preso la decisione di andare ad intervistare Camilla Gagliardi e Alberto Acerbi, per raccontarvi di loro e di cosa fanno. Perché proprio loro due? Vi starete sicuramente chiedendo: chi sono? Camilla, studentessa di Scenografia e Arti Visive, e Alberto, laureando in Decorazione Artistica, lo scorso dicembre Leggi tutto